Если вы новичок в фотографии и у вас есть вопросы о том, с чего начать, мы дадим вам несколько советов. Хорошая камера — это только половина успеха, а умение правильно ею пользоваться — это совсем другое. Давайте рассмотрим, что необходимо знать начинающему фотографу.

Можно ли стать фотографом с нуля самостоятельно

Вы можете стать фотографом-самоучкой, читая учебники по основам фотографии, статьи в блогах и просматривая видео на youtube. Если вы живете в большом городе, вы также можете найти и посетить бесплатные мастер-классы. Даже если вы используете фотоаппарат «point-and-shoot» или смартфон с хорошей камерой, вашими первыми моделями могут стать родственники, друзья и знакомые. Вы также можете найти людей, желающих фотографировать для своего портфолио, в социальных сетях и на форумах.

Совет. Не покупайте дорогую зеркалку, пока не поймёте, что точно хотите стать профессиональным фотографом.

Самостоятельное обучение фотографии — процесс длительный, но при наличии целеустремленности стать профессиональным фотографом с нуля можно примерно за 1–2 года. Эффективнее получать образование на курсах, где опытные наставники быстро передадут знания о:

  • композиции;
  • работе со светом;
  • настройке техники;
  • экспозиции;
    точке фокусировки и фокусном расстоянии;
  • глубине резкости;
  • балансе белого;
  • а также обработке и ретушировании изображений.

Они помогут вам определить ваши сильные стороны и укажут на ошибки, чтобы вы могли продолжить эффективное обучение самостоятельно. В среднем курсы для начинающих длятся 2–3 месяца и стоят от $100.

Внимание! Большинство школ для начинающих фотографов позволяет посетить первый урок бесплатно.

Вы не можете стать профессиональным фотографом, просто пройдя курсы. Для того чтобы стать мастером своего дела, необходимо сочетать обучение и практику. Долгие часы, проведенные за съемкой и обработкой фотографий, в конечном итоге приведут к профессионализму.

Если вы хотите быстро стать успешным фотографом, найдите себе личного наставника. Например, устройтесь бесплатным помощником к коллеге с опытом работы. Таким образом, вы не только получите практику и ценные советы, но и сэкономите деньги на курсах.

Образование: какие знания потребуются, и где их получать?

Чтобы получить качественные снимки, фотографу придется изучить значительный объем информации. Обязательно нужно знать:

  1. Устройство, характеристики, правила настройки фотоаппарата и другого оборудования. Приобретая фотоаппарат и другое оборудование, потрудитесь изучить его до мельчайших деталей, а не просто переключайте предустановленные готовые режимы съемки.
  2. Базовые основы фотографии. С какой стороны должен стоять фотограф, откуда должен падать свет, какие настройки камеры выбирать для тех или иных условий, какой объектив и почему именно он должен использоваться для разных типов фотосессий и так далее.
  3. Правила позирования. Чаще всего клиенты не знают, как лучше позировать. Поэтому зачастую «раскрытие» поз ложится на плечи фотографа. Для этого вам необходимо выучить хотя бы несколько наиболее распространенных поз для различных типов фотосессий (одиночные, семейные, корпоративные, для пар, свадебные). В идеале вы должны знать, какие позы и ракурсы следует выбирать для людей с различными недостатками (например, для людей с избыточным весом).

Выше указаны некоторые из «разделов» фотографии, которые необходимо изучить. Вы можете сделать это бесплатно, просматривая видеокурсы и читая статьи в Интернете, или посещая более дорогие мастер-классы и семинары. Второй вариант зачастую лучше, так как вы получаете готовый сборник знаний, а не тратите время на самостоятельный поиск информации.

Поэтому для начинающего фотографа идеально потратить деньги хотя бы на один курс, после чего можно развивать свои навыки дальше. В дополнение к вышесказанному, также полезно потратить время на изучение различных видов фотосессий, таких как свадебная фотография (если это то, что вас интересует), семейные фотографии (с детьми и без), фотографии для пар, групповые и одиночные снимки.

Создать портфолио, раскрутиться и начать получать первый заработок

Если вы умеете делать потрясающие фотографии и обрабатывать их, возможно, вы захотите начать зарабатывать на своих талантах. Для этого вам нужно найти клиентов или постоянного работодателя. Портфолио может помочь вам в этом процессе. Вы можете разместить свои работы на следующих платформах:

  1. Instagram — это отличная социальная сеть для начала работы благодаря огромной аудитории и простой функциональности. Вы можете недорого добавить своих первых подписчиков и лайки, чтобы создать видимость популярности, а затем начнут приходить реальные клиенты.
  2. Еще одна отличная платформа — Behance, где вы можете получить сотни лайков и положительных комментариев, в результате чего у вас получится красиво оформленное портфолио, которое привлечет внимание.
  3. На PhotoShelter вы можете создать свой собственный сайт с портфолио в интуитивно понятном конструкторе и начать зарабатывать на продаже готовых фотографий. Покупатели могут найти нужное изображение по направлению, ключевым словам, цене и другим параметрам. Фотографы узких ниш хорошо зарабатывают на PhotoShelter К сожалению, услуга платная — от 10 долларов в месяц.
  4. Меценат — еще одна отличная платформа с удобным интерфейсом для размещения фотографий и сортировки их по категориям. В отличие от Behance, она ориентирована на рынок СНГ. Ключевой особенностью Меценат является умный алгоритм, который самостоятельно анализирует работы фотографа и подбирает для них заинтересованную аудиторию. Поэтому с помощью этой платформы можно быстро найти поклонников и начать зарабатывать: получать заказы, продавать готовые фотографии, собирать пожертвования.

Одна из главных ошибок начинающих фотографов — попытка загрузить в портфолио слишком много снимков. Если вы хотите стать профессиональным фотографом с нуля, вам нужно научиться отсеивать некачественные фотографии, мыслить сериями, а не отдельными кадрами, и сосредоточиться на своей нише.

Чтобы ускорить процесс продвижения, может быть полезно некоторое время поработать бесплатно, но убедитесь, что вы делаете это со 100%-ной отдачей. Например, вы можете устроить фотосессию для своих клиентов в обмен на рекомендацию. Или предложить несколько «вкусных» фотографий для публикации в известном СМИ. Кроме того, продвижение фотографа с нуля облегчают: ведение профессионального блога, целевая реклама в социальных сетях и публикация отзывов довольных клиентов.

Как сегодня зарабатывают профессиональные и начинающие фотографы

Для опытных профессиональных фотографов существует множество способов зарабатывать деньги на своем увлечении.

  1. Организация фотосессий — отличный способ заработать деньги. Вы можете работать в собственной студии или выезжать к клиентам. Размер оплаты труда во многом зависит от направления съемки, региона и профессионализма фотографа. Например, специалисты из крупных российских городов (Санкт-Петербург, Москва, Краснодар, Сочи) зарабатывают от 5 до 30 тысяч рублей за свадебную фотосессию. Этот вид работы носит сезонный характер. Обычно заказов больше во время праздников и летом. В остальное время фотограф может неделями сидеть без работы.
  2. Если вы фотограф и хотите заработать немного денег, подумайте о продаже своих фотографий на стоковых сайтах. Многие фотографы используют для своей работы три платформы: shutterstock, adobe stock и depositphotos. Обычно они зарабатывают 0,20–3 доллара за каждую загрузку изображения, что делает их отличным способом получения пассивного дохода.
  3. На биржах фриланса есть много заказов для людей, умеющих обрабатывать, ретушировать и оцифровывать фотографии. Если вы хотите стать ретушером, вам нужно будет освоить фотошоп на продвинутом уровне.
  4. СМИ, производственные и digital-агентства, интернет-магазины и рестораны всегда нуждаются в фотографах. При такой форме занятости фотограф получает фиксированную сумму за каждый снимок или зарплату — в среднем 40–60 тысяч рублей по России. Специалист может заниматься репортажной, рекламной, портретной, фуд-фотографией или фотоохотой.
  5. Вести фотоблог, регулярно размещая свои работы и общаясь с подписчиками. Когда он становится популярным, на нем можно размещать рекламу за деньги и участвовать в партнерских программах.
  6. Продажа открыток — отличный способ заработать деньги, особенно если вы находитесь в туристическом регионе. Люди любят покупать открытки, на которых изображены красивые пейзажи и достопримечательности.
  7. Если вы увлекаетесь фотографией и преподаете, почему бы не поделиться своими знаниями с новичками? Вы можете создавать информативные видеоролики на youtube или проводить вебинары. Когда вы накопите немного денег, вы можете даже открыть свою собственную школу фотографии.

Для профессиональных фотографов существует множество возможностей заработать деньги, но новичкам без наработанной клиентской базы приходится сложнее. В такой ситуации могут помочь стоки, биржи фриланса, друзья и знакомые. Другой вариант — присоединиться к более опытному коллеге, предложив помощь в рутинной работе.

Стать фотографом с нуля гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Нужно усвоить тонну информации, вложить средства в покупку оборудования и собственную раскрутку, работать на общественных началах. Но со временем все усилия с лихвой окупятся. Вы сможете заниматься любимым делом, получать положительные эмоции и зарабатывать хорошие деньги.

Важные определения для начинающих фотографоф

Если вы только начинаете работать фотографом, вам крайне важно изучить и понять основные понятия и терминологию. Как только вы поймете основы, вам будет гораздо легче делать отличные фотографии, как профессионалу!

Экспозиция кадра

Количество света, попадающего на светочувствительную матрицу, называется экспозицией. Если света слишком много, изображение будет переэкспонировано и покажется темным. С другой стороны, если света недостаточно, изображение будет недоэкспонировано и также покажется темным. Фотограф должен тщательно сбалансировать диафрагму и выдержку, чтобы создать оптимальную экспозицию.

Расчет выдержки

После открытия затвора сразу же начинается экспонирование кадра. Если в пространстве есть движущиеся объекты съемки, то за время щелчка они успевают переместиться и стать слегка размытыми на фотографии.

Выдержка — это время, необходимое для открытия затвора. Она позволяет создать эффект застывшего движения или размыть объект. Если вы научитесь делать разные выдержки, вы сможете создавать фотографии в разных стилях.

Параметр измеряется как единица, деленная на число:

  • Значение 1/500 означает, что щелчок произойдет через 1/500 секунды. Это довольно короткая задержка, при которой даже гоночные автомобили становятся четкими.
  • При увеличении времени до 1/125 секунды идущие люди не станут размытыми, но автомобили потеряют четкость.
  • Если затвор открывается после 1/50 секунды, то увеличивается риск получить плохой снимок из-за дрожания рук фотографа.

Чтобы установить этот параметр, необходимо воспользоваться режимом приоритета установки. Он обозначается символами TV и S. Кроме того, с его помощью можно произвести коррекцию экспозици.

Значение диафрагмы

Диафрагма — это центральная часть объектива, отверстие, размер которого можно изменять. Чем меньше ширина, тем больше ГРИП (глубина резко изображенного пространства). Она обозначается цифрами в последовательности:

  • 1,4;
  • 2;
  • 2,8;
  • 4;
  • 5,6;
  • 8 и т.п.

Более дорогие камеры позволяют выбирать различные значения диафрагмы в зависимости от глубины резкости, которую вы хотите получить.

Большая глубина резкости часто необходима для пейзажных снимков, где нужно получить резкие передний и задний планы. Чтобы добиться этого, вам нужно установить диафрагму на 8 мм или больше.

Малая глубина резкости часто используется для того, чтобы сфокусировать внимание человека на центральном объекте снимка, размыв все лишние объекты. Чтобы размыть фон, вам нужно установить диафрагму на 2,8 мм. Большие объективы 18–55 мм сильно ограничивают творческие возможности людей, поскольку вы не можете получить ГРИП больше 5,6 при фокусном расстоянии 55 мм.

Если вы хотите управлять объективом, вам нужно переключить диск управления в режим приоритета диафрагмы (AV или A). В этом случае вы сами выбираете, с какой диафрагмой хотите снимать, а все остальные параметры аппарат регулирует сам.

Функция коррекции экспозиции также доступна в режиме приоритета диафрагмы. Чем меньше значение, тем более открытой считается диафрагма. Диафрагма оказывает обратное влияние на уровень экспозиции — чем она больше, тем темнее будет снимок (cжатый зрачок пропускает меньше света, чем открытый).

Параметры ISO

Настройка ISO на фотокамере определяет, насколько чувствительна матрица к свету. Более высокая настройка ISO означает, что матрица более чувствительна к свету, и поэтому при съемке в условиях недостаточной освещенности изображение будет выглядеть ярче.

Однако высокое значение ISO может также добавлять цифровой шум к изображению, что приводит к зернистости и снижению качества изображения. Как правило, зеркальные фотокамеры имеют низкий уровень шума даже при максимальном значении ISO, но в некоторых случаях этого может быть недостаточно.

Выбор режима съемки

В современных камерах существует три варианта съемки:

  1. ручной режим (M),
  2. приоритет диафрагмы (AV или A);
  3. приоритет затвора (TV или S).

В ручном режиме вы можете управлять диафрагмой, выдержкой и светочувствительностью. При приоритете диафрагмы настраиваются диафрагма и ISO, а выдержка контролируется камерой. Приоритет затвора регулирует выдержку и ISO, а диафрагма управляется автоматически.

Выбрать направление в фотографии

Гораздо лучше преуспеть в 1–3 жанрах фотографии, чем быть новичком во всех. Существует несколько десятков видов фотографии, но наиболее популярными являются следующие.

  1. Cвадебная фотография — одна из самых прибыльных и конкурентных ниш. Такой фотограф снимает молодоженов, гостей и атрибуты торжества, такие как букеты, кольца и голуби. Для успешной съемки фотограф должен уметь не только делать отличные снимки, но и выступать в роли организатора. Иногда также необходимо научиться быть «невидимкой», чтобы не нарушить атмосферу мероприятия для клиентов.
  2. Семейная. Фотограф должен стать психологом, чтобы справиться с разными темпераментами клиентов, чтобы получить хороший снимок. Например, дети могут быть игривыми, бабушки и дедушки — чопорными, а папа — равнодушным. Фотограф должен заинтересовать каждого участника фотосессии и объединить их образы в целостную картину.
  3. Личная. Персональные съемки пользуются большим спросом у профессиональных моделей, деловых людей и всех, кто хочет выглядеть наилучшим образом в социальных сетях. Работа с такими клиентами приносит удовольствие и финансовую выгоду. Однако фотографии должны соответствовать более высоким стандартам качества. Большая часть времени фотографа уходит на постобработку.
  4. Репортажная. Репортажный фотограф — это человек, который снимает такие события, как спорт, концерты, выставки, политические митинги и другие важные мероприятия. Обычно они работают со средствами массовой информации. Если вам нравится постоянно находиться в движении, возможно, эта профессия вам подходит.
  5. Стоковая. Стоковый фотограф создает фотографии, которые может купить и использовать любой желающий. Эти фотографии затем размещаются на веб-сайтах и могут использоваться в рекламных целях. Акцент делается не на художественной, а на их коммерческой ценности.

Если вы увлечены какой-то конкретной темой, вы можете самостоятельно её освоить. Например, вы можете стать экспертом по съемке love-story, беременности, детей, еды, животных или интерьеров отелей, просто погрузившись в эти темы. Самое главное — иметь хороший настрой и быть увлеченным выбранной нишей.

Свадебная фотосессия

Свадебная фотография является высококонкурентной нишей по ряду причин. Это самая высокооплачиваемая работа фотографа, поскольку молодожены редко экономят на этой услуге. Чаще всего заказывается весь день, начиная с утренней церемонии сборов невесты и заканчивая завершением банкета.

Почти на каждой свадьбе есть фотограф, чего не скажешь о других мероприятиях. И люди женятся постоянно, в любое время года. Особенностью является то, что вам нужно будет быть не только артистом, но и по совместительству тамадой и организатором. В то же время вам нужно стать тенью, невидимой в другие моменты, чтобы эмоции не разыгрывались.

Love story

Работать с влюбленной парой одно удовольствие. Они, как правило, много улыбаются и действительно наслаждаются каждым моментом. Особенно приятно, когда клиенты возвращаются за свадебной фотосессией.

Семейная

Эта сфера считается очень сложной, потому что каждый участник процесса требует особого подхода. И чем больше участников, тем сложнее. Это дети, которые постоянно двигаются (не запрещайте, но ловите момент), бабушки, которые сидят всегда чинно и в одной позе, мамы и папы. Последние часто не понимают важности процесса и вообще не хотят участвовать. Но когда все организовано, получаются фотографии невообразимой красоты.

Для беременных

Это очень эмоциональный момент, когда будущие родители ждут появления малыша. Обычно они светятся от счастья, и вы можете сделать несколько отличных снимков.

Но есть и обратная сторона — иногда будущая мама может набрать несколько лишних килограммов во время беременности, что абсолютно нормально и даже необходимо. Однако часто они хотят скрыть лишний вес и просто показать свой круглый животик. Вам нужно подсказать им, какие позы будут смотреться лучше всего, и они будут вам благодарны.

Фотосессия с малышами

Не самый простой вариант, потому что напрямую зависит от характера и возраста ребенка. Но если вы хорошо налаживаете с ними контакт, а еще лучше, имеете родительский опыт, вы можете влиться в активно набирающий обороты тренд.

Личные фото

При такой съемке в центре внимания находится один человек. Фотограф может снимать модель с разных ракурсов, в студии или на природе, в городе. Все зависит от вашего таланта и воображения.

Эротическая съемка

Демонстрировать соблазнительное тело в стиле ню нелегко, но это популярная тенденция в Интернете. Здесь требуется тонкий вкус, чтобы не перейти грань между эротикой и развратом.

Food photo

Если вы хотите заняться фотографией еды, то стать фуд-блогером или работать в ресторане или кафе — отличный способ начать. Вы сможете делать качественные и «вкусные» фотографии, которые помогут вам создать портфолио и заработать немного денег. Кроме того, в качестве бонуса вы получите бесплатный обед!

Фото с домашними животными

Это новая тенденция в фотографии. Хотя может показаться, что заказов в этом направлении мало, но на самом деле это не так. Если вы наладите контакты с разными питомниками и заводчиками, вас будут нанимать для съемки каждого помета.

Необычная съемка

Сюда мы помещаем заказы, которые не подходят ни под одну из других категорий. Их следует рассматривать отдельно, поскольку каждое требование несет в себе свои особенности, например, спортсмены во время бега.

Выбери подходящее оборудование

Каковы этапы становления фотографа? Вам нужно начать с той техники, которой вы владеете, и работать с ней. Художник гораздо важнее машины. Да, качественная фотокамера может привести к лучшему конечному результату, но вам нужно совершенствовать свою технику и качество настолько, насколько позволяет ваше нынешнее оборудование.

Программное обеспечение для постобработки и редактирования также является ключом к успеху. Adobe photoshop и Lightroom — одни из лучших инструментов, используемых профессиональными фотографами. Обе программы предлагают бесплатные пробные версии.

На первых порах вы можете обойтись очень скромным фотоаппаратом и базовым набором аксессуаров, но для высококлассного проекта может потребоваться более солидное оборудование. В этом случае подумайте об аренде оборудования. Это также хороший вариант, если вы еще не решили, какую камеру купить. Таким образом, вы сможете протестировать несколько моделей и понять, какая из них подходит вам больше всего.

Также подумайте о том, есть представлена ли в вашем городе конкретная ниша, в которой вы хотите работать. Имейте в виду, что для корпоративных мероприятий вам понадобятся другие объективы, чем для макросъемки. Именно здесь пригодится сеть местных профессиональных фотографов, к которой мы советовали вам присоединиться. Вы можете попросить своих коллег порекомендовать вам подходящее оборудование.

Купить хорошую фототехнику для начала съёмок

Если вы хотите поднять свою фотографию на новый уровень, вам понадобится профессиональная зеркальная камера. С камерой типа «мыльница» или смартфоном вы сможете делать только стоковые фотографии.

Для создания разнообразных снимков начинающему фотографу понадобится следующий набор:

  • 1–2 карты памяти емкостью до 16гб;
  • вспышка, если планируется снимать в темноте;
  • штатив для фиксации камеры;
  • компьютер/ноутбук — желательно мощный;
  • сумка для переноски оборудования.

А чтобы приступить к обработке фотографий, вам понадобится хороший графический редактор. Большинство профессиональных фотографов используют Photoshop, Lightroom или ФотоМАСТЕР. К сожалению, все лицензионные версии этих программ не бесплатны.

Купите быстрый полтинник

Если вы ищете отличный «второй» объектив для вашей текущей камеры, 50 мм — отличный вариант. Он идеально подходит для съемки при слабом освещении и дает больший контроль над глубиной резкости, чем объектив из комплекта.

Если вы используете матрицу меньшего формата APS-C, 35-мм объектив создаст почти такое же поле зрения, как 50-мм на полнокадровой камере. Объектив 50 мм с диафрагмой f/1,8 — отличный выбор для тех, кто хочет творчески подойти к глубине резкости.

Прочитайте инструкцию

Отношение к фотоаппарату должно быть таким же, как и к любому другому виду оборудования. Первое, что вы должны сделать после покупки камеры,— это ознакомиться с ее функциями. Руководства к этим устройствам разработаны таким образом, чтобы люди могли прочитать их и узнать все о том, как пользоваться оборудованием и каковы его возможности.

Вы удивитесь, как много полезной информации можно получить, просто прочитав руководство к вашей камере. И не относитесь к этому легкомысленно — в любой инструкции к фотоаппарату есть основы, которые преподаются в любой местной школе фотографии в качестве базовых знаний.

Если вы выбросили руководство или оно написано на иностранном языке, не волнуйтесь. Вы можете просто зайти на сайт производителя и за три-четыре клика стать счастливым обладателем инструкции к вашей фотокамере.

Карта памяти

Собираясь купить карту памяти, обязательно изучите технические характеристики вашей камеры, чтобы понять, какой флэш-накопитель подойдет.

Лучшими производителями являются:

  • Transcend;
  • Sandisk;
  • Kingston.

Хорошая модель не должна быть дешевой — если в магазине продавец предлагает карту памяти бесплатно или со скидкой, это не более чем маркетинговая уловка.

Детально изучите камеру

Лучший способ улучшить свои навыки фотографии — это узнать свою камеру изнутри и снаружи. Когда вы поймете все доступные вам возможности и функции, вам будет легче снимать с творческой точки зрения. Вы сможете думать о свете и композиции, а не о том, какие кнопки нажимать.

Начать стоит с прочтения руководства к фотоаппарату от корки до корки. Еще лучше практиковаться в съемке каждый день, экспериментируя с различными настройками.

Используйте съемку в RAW-формате

JPG — это как распечатанная фотография из эпохи пленочных фотоаппаратов. Лучшее, что вы можете сделать с таким снимком,— это нарисовать на счастливых лицах маркером усы. RAW —  это своего рода негатив. Он позволяет регулировать цвет, контрастность, яркость, тени, не теряя качества изображения. С помощью этого формата можно спасти даже совсем безнадежную фотографию.

Единственный нюанс — формат RAW очень тяжелый. Примерно один мегапиксель в вашей камере равен одному мегабайту в файле формата RAW. Соответственно, если в вашей камере есть возможность установить опцию raw + jpg, используйте ее. JPG для отбора фотографий, RAW для обработки.

Обдуманно подходите к покупке штатива

Нужен ли вам штатив? Это зависит от того, какому стилю фотографии вы посвящаете свое время. Для съемки природы, ночных сцен и предметной фотографии штатив просто необходим. Но для портретной или туристической фотографии он будет лишним.

Поэтому, когда вы только начинаете заниматься фотографией, не спешите покупать штатив. А еще лучше — найдите друга, у которого он есть. И не забывайте, что существуют штативные ножки и головки для любого вида фотографии.

Переключайтесь на ручной режим

Если вы хотите превратиться из начинающего фотографа в мастера, самое важное, что вы можете сделать,— это научиться управлять экспозицией. Это означает понимание того, как работает замер, экспозиция, фокусировка и другие факторы.

Выучить все это может быть непросто, но это того стоит, если вы хотите получать потрясающие результаты. Отличный способ начать — контролировать по одному дополнительному фактору за раз. Начните с понимания ISO и того, как оно влияет на снимок. Затем перейдите к выдержке и диафрагме. Узнав больше о каждом из этих элементов, вы сможете создавать потрясающие визуальные эффекты, которые камера не смогла бы создать самостоятельно.

Отключите эффекты камеры. Нет, включите

Если вы снимаете только в JPG, не забудьте отключить все эффекты, иначе вы не сможете исправить их позже при обработке. Однако если вы снимаете в RAW+JPG, вы можете включить любые фильтры — например, сепию или черно-белый режим.

В Adobe Photoshop и Lightroom вы всегда можете изменить эффект на другой или даже вернуть raw-файл к исходному цвету. Вы также можете добавить пресет, например VSCO или любой другой.

Выберите камеру с возможностью ручной настройки всех параметров

Я советую своим студентам-фотографам всегда снимать в ручном режиме. Этот режим, обычно обозначаемый буквой M, позволяет глубже понять экспозицию и сделать более творческие фотографии, не полагаясь на процессор камеры.

Возможно, это не всегда удобно и комфортно, но если ваша цель — стать профессиональным фотографом, научиться снимать в ручном режиме просто необходимо. Освоив ручную съемку, вы сможете переходить на полупрофессиональные режимы по мере необходимости для съемки в определенных жанрах, таких как портрет или фотожурналистика.

Выбор объектива

В зависимости от фокусного расстояния объективы делятся на три категории: широкоугольные, портретные и телевики. Как вы, вероятно, знаете, фотография — это сплошные нюансы. Поэтому выбор правильного объектива имеет решающее значение.

Например, мне потребовалось 15 различных моделей, чтобы найти идеальный портретный объектив, которым я теперь пользуюсь регулярно. Заметьте, я не покупал их все. Некоторые я взял напрокат, а другие одолжил у друзей. Суть в следующем: сначала определитесь с объектом, который вы хотите фотографировать, а затем подберите соответствующее оборудование.

Широкоугольные объективы используются для съемки природы и интерьеров, а портретные — для людей. Так, например, если вы хотите сфотографировать пейзаж, вам понадобится широкоугольный объектив; если же вы хотите сфотографировать человека, вам понадобится портретный объектив. При этом не обязательно покупать сразу целый набор объективов — вполне достаточно базового объектива 18–55 мм (который предлагается почти всеми производителями и стоит относительно недорого) и творческого объектива 50 мм с диафрагмой 1,4. Последний позволит вам снимать хорошие портреты с размытым фоном.

По прошествии некоторого времени и набравшись опыта, вы сможете понять, какой еще объектив или объективы вам нужны, чтобы более эффективно снимать предпочитаемые вами объекты. И, наконец, найдите друга, у которого есть полный набор объективов, и одолжите у него широкоугольный или телевизионный объектив.

Изучите функции объектива

Для каждого найдется свой объектив, независимо от того, что он хочет снять. Будь то что-то маленькое, как молекула, или что-то огромное, как взорвавшаяся галактика, найдется объектив, который справится с задачей.

Зная, на что способен каждый объектив, вам будет гораздо легче делать прекрасные снимки.

Какой фотоаппарат лучше выбрать

Начинающим фотографам рекомендуем обратить внимание на следующие модели:

Самый дешевый фотоаппарат со съемным объективом

Canon EOS 4000D Kit черный 18-55mm f/3.5-5.6 DC III
Стоимость: от 26 500 рублей.

Это зеркальная камера со всеми недостатками, присущими бюджетным устройствам такого типа. В ней есть wi-fi и фирменные приложения, позволяющие управлять устройством со смартфона.

Если вы выбираете свою первую камеру, эта — для вас. Вы будете потрясены качеством снимков, даже если до сих пор пользовались смартфоном за 100 тыс. Эта камера — самый дешевый экземпляр со сменным объективом (входит в комплект). Производитель сэкономил практически на всем в этом устройстве: сделал корпус из пластика, убрал отдельную кнопку питания, вставил старый usb-разъем.

А там, где сэкономить не удалось, они просто выбросили часть функций и обязали пользователя покупать только фирменные аксессуары. Эта модель мало подходит для видеосъемки, так как в ней нет разъема для микрофона и следящего фокуса во время записи. Но за эти деньги это лучшее решение. Ближайший «одноклассник», 2000D, стоит почти на 10 тысяч дороже.

Самый дешевый фотоаппарат для съемки видео

Fujifilm X-A5 Kit 15-45mm
Стоимость: от 29 990 рублей.

Беззеркальная камера со всеми «прелестями» подобных устройств, но и с определенными преимуществами в виде гибридного автофокуса, а не только контрастного автофокуса. Благодаря датчикам фазовой фокусировки на матрице, автофокус работает быстрее, но все же медленнее по сравнению с зеркальными камерами за ту же цену.

Несомненным плюсом данного решения является работающий автофокус во время записи видео. Камера записывает ролики в формате FullHD со скоростью 60 кадров в секунду и 4K со скоростью 15 кадров в секунду. Для видео этого, конечно, мало, но из таких записей можно вытащить отдельные фотографии с соответствующим разрешением.

Также есть разъем для микрофона и поворотный сенсорный дисплей. Для связи с камерой используется Bluetooth и wi-fi. Объектив имеет электронный зум и оптическую стабилизацию. Это решение подходит для тех, кто планирует снимать видео.

Самый дешевый фотоаппарат со стабилизаций

Olympus OM-D E-M10 Mark II Kit 14-42 EZ или R
Стоимость: от 28 990 рублей.

Беззеркальная камера с OLED-вым видоискателем и коррекцией диоптрий. Стабилизация осуществляется за счет перемещения сенсора по 5 осям. Автофокус, к сожалению, только по контрастной детекции. Есть функция электронного затвора с кроп-фактором 2 (в 2 раза меньше полнокадрового). Микрофон отдельно не подключается, видео снимается в FullHD при 60 к/с.

В остальном все привычно: wi-fi, поворотный сенсорный экран и прочие атрибуты и фишки современных камер (вроде замедленной съемки и различных смарт-режимов) присутствуют. Продается она в разных конфигурациях объективов. В данном случае — R и EZ. Первый — более крупный и с ручным зумом, а второй — компактный и с электронным зумом.

Самый дешевый зеркальный фотоаппарат для съемки 4K видео

Canon EOS 250D Kit 18-55mm IS STM
Стоимость: от 37 900 рублей.

Самая доступная цифровая зеркальная камера с возможностью записи видео в формате 4K со скоростью 25 кадров в секунду, разъемом для выносного микрофона, поворотным сенсорным экраном, поддержкой Wi-Fi и Bluetooth.

Главная особенность — dual pixel cmos af, технология, которая лишает классические dslr-камеры недостатков при съемке видео или фотографировании через дисплей. Производитель сделал пиксели на сенсоре, выполняющие функцию phase af, такими, что для ручного выбора фокуса в режиме live view на lcd-экране доступно 3975 точек.

В целом, это очень достойный «комплект» по очень разумной цене, но не без недостатка — здесь нет стабилизации. Вам придется покупать объектив отдельно.

Выставьте правильный баланс белого

Если вы хотите избежать получения слишком желтых или синих снимков, необходимо правильно установить баланс белого в зависимости от места и способа съемки.

В большинстве случаев лучше всего позволить камере автоматически установить баланс белого — она прекрасно справится с широким спектром различных ситуаций. Единственный случай, когда вы можете столкнуться с трудностями, это когда в кадре нет белого, черного или серого цвета (например, при съемке горящей свечи или на ранней стадии рассвета или заката), или когда вы снимаете при значениях выше 3000 или ниже 7000 кельвинов.

Но не волнуйтесь — если вы снимаете в режиме RAW, вы можете быстро исправить баланс белого в фотошопе или Lightroom.

Свет

Избегайте плохого освещения

Освещение — ключевой элемент в создании отличных фотографий. Комнаты с плохим освещением или использование искусственного света могут испортить кадр.

Как фотограф, вы должны научиться управлять светом. Свет создает рисунок и влияет на композицию, цвет и сюжет фотографии. Если вам нравится определенная фотография, это потому, что фотограф хорошо справился с освещением.

Ниже приведены некоторые из наиболее распространенных ошибок, которые допускают начинающие фотографы, и способы как их избежать.

Прямое освещение убивает объем

Встроенные вспышки фотоаппарата часто дают плоский, расфокусированный свет, который можно назвать некрасивым. Чтобы избежать этого, заклейте вспышку синей изолентой и никогда не включайте ее.

Боковое освещение или свет сбоку-сзади фотографа дадут лучшие результаты. Однако помните, что свет создает тени. Если вам не нужны глубокие тени на объекте съемки, вы можете смягчить их с помощью встроенной вспышки или отражателя.

Другой вариант — расположить модель у большого окна так, чтобы свет шел сзади. Это создаст красивый светотеневой рисунок.

Используйте режимный свет

В течение дня есть два «режимных» времени, которые идеально подходят для фотографирования: за полчаса до восхода и через час после захода солнца наступает «голубое» время. После восхода и за час до захода солнца «золотое» время.

В голубое время свет мягкий и имеет голубоватый оттенок, а в золотое время солнце придает всему мягкий золотистый цвет. Это особенно хорошо для атмосферных и портретных снимков, а также для пейзажей. Так что если вы хотите получить красивые фотографии, имейте это в виду!

Используйте съемную вспышку

Многим фотографам не нравится встроенная вспышка камеры, поскольку она может создавать резкие тени, а профессиональные модели камер обычно не имеют встроенной вспышки. Поэтому для них используют съемную вспышку, например, накамерную или кольцевую.

Накамерная вспышка устанавливается сверху камеры и часто используется для репортажной фотографии, например, при съемке мероприятий, свадеб или дней рождения. Если вы не планируете снимать такие события, то, скорее всего, вам не нужно покупать накамерную вспышку.

Кольцевая вспышка крепится к объективу и окружает его, что идеально подходит для макросъемки, где нужны мягкие тени.

Используйте студийный свет

Один из лучших способов изучения света — использование контролируемых источников. Вы не можете управлять солнцем, но вы можете управлять студийным светом. Все, что вам нужно сделать, это взять в качестве модели любимого человека или друга и арендовать фотостудию.

В профессиональных фотостудиях обычно есть отличное освещение. И если вы еще не знаете, как правильно выставить свет, сотрудники студии помогут вам в этом вопросе. Во многих крупных студиях часто есть человек, который специализируется на познании магии правильного освещения.

Не снимайте со смешанным светом внутри помещений

Мы уже говорили о балансе белого в фотографии. Так вот, каждый источник света излучает свет с разной цветовой температурой, которая измеряется в Кельвинах. Лампа накаливания имеет температуру 3200 Кельвинов, солнце в зените — 5200 К, а пасмурное небо — около 7000 К. Чем выше число, тем холоднее цвет.

Поэтому при съемке в помещении вы можете столкнуться со смешанным освещением. В одном углу может быть лампа накаливания (3200 К), в другом — светодиодная лента (4500 К), а свет из окна имеет температуру около 6500 К. Соответственно, при съемке вы обнаружите, что одна часть лица вашей модели будет желтой, а другая — синей.

Композиция

Композиция — один из самых важных аспектов фотографии, наряду с управлением светом. Существуют сотни различных правил, законов, принципов и свойств композиции. Но композиция — это не правила, это наблюдение и видение.

У вас есть два пути изучения композиции. Первый — выучить правила и следовать им. Второй — смотреть. Картины, другие фотографии, предметы искусства, архитектура, шедевры природы — все это может дать полезный опыт. Конечно, лучше всего сочетать оба подхода.

Главная цель композиции — создать сюжет, передать смысл. А это уже психология. Вы можете три месяца учиться работать с экспозицией или полгода учиться ставить свет, но композицию вы будете изучать всю жизнь.

Каждое фото имеет сюжетный центр

У каждой фотографии должен быть сюжетный центр. Это важное правило, которому следуют все профессиональные фотографы. Человеческий мозг создан для того, чтобы воспринимать все детали изображения и объединять их в единое целое.

Если вы используете в кадре несколько одинаково важных объектов, внимание зрителя может расфокусироваться и раздражаться. Сюжетный центр — это главная часть изображения, которая фокусирует внимание зрителя.

Хорошо скомпонованная фотография помогает увидеть объект съемки и понять историю, стоящую за изображением. Но как только вы поймете психологию композиции, вы сможете добавить несколько второстепенных сюжетных центров, усложнив смысл снимка и дав вам повод задуматься.

Правило золотого сечения

Правило золотого сечения — это основное геометрическое правило расположения объектов в кадре, которое используется для достижения гармонии в кадре. Оно считается идеальным для человеческого глаза. Однако это лишь основа, а не единственное правило.

В фотографии нам необходимо разделить кадр на три части, равные по соотношению сторон как 2/8 и ⅜. Горизонтальные линии — это горизонтальные объекты, а вертикальные линии — вертикальные объекты. Точки пересечения — это смысловые точки, куда мы помещаем самые важные вещи на картине, такие как лица, глаза и сюжетные центры.

Снимая движущийся объект, оставьте в кадре место перед ним

Фотографируя бегуна, оставьте в кадре немного места в направлении движения, чтобы сделать снимок более объемным и логичным. Снимок, на котором человек движется «в никуда», вызовет диссонанс у зрителя. Это правило основано на психологическом восприятии, а вы помните, что психология — это все о композиции.

Если вы просите свою модель посмотреть в сторону, или это движущаяся машина, бегун или что-то еще, оставьте пространство впереди, именно так наш мозг гармонизирует процесс. Но если вы хотите создать диссонанс, остановить внимание, вызвать раздражение — делайте наоборот. Например, движущийся автомобиль без пространства впереди создает ощущение торможения, беспокойства.

Лучше всего объяснить это правило на примере: представьте себе мяч на фоне чистого голубого неба. В кадре больше ничего нет. Только небо и мяч. Если мяч находится в центре кадра, то кажется, что он парит. Если над мячом больше пространства, то кажется, что он летит вверх. Если под мячом больше пространства, то кажется, что он падает вниз. Вы видите, что существует множество нюансов в интерпретации этой простой картинки.

Держите глаза в фокусе

Первое, на что обращают внимание большинство людей, когда смотрят на другого человека,— это его глаза. Глаза часто считаются самой выразительной частью лица.

Мы можем увидеть «глаза» даже в таких повседневных предметах, как трещины на тротуаре или тени. Как бы близко я ни находился к объекту съемки, при фотографировании я всегда стараюсь сфокусироваться на ближайшем ко мне глазе. Это связано с тем, что, согласно психологии, это создает более тесную связь между зрителем и объектом.

Снимайте часто и всё подряд

Вы можете смотреть сколько угодно уроков на Youtube и анализировать каждый снимок в Instagram, но вы не станете лучше, если не будете практиковаться. День практики стоит года теории.

Ваши первые фотографии, вероятно, будут отстойными, но не волнуйтесь. Возможно, вам придется сделать тысячи фотографий, прежде чем вы получите ту, которая вам понравится. Но каждая из них — даже самая неудачная — будет одним маленьким шагом к мастерству.

Практика не только поможет вам использовать теоретические знания, но и поможет лучше узнать свое оборудование и понять, как различные параметры съемки влияют на конечный снимок.

Снимайте регулярно

Если вы не занимаетесь регулярно, вы забудете то, что выучили. Если вы выучили английский язык год назад и с тех пор не использовали его, ваши навыки, вероятно, снизились.

То же самое касается и фотографии… Чтобы делать отличные снимки, нужно часто практиковаться. Это правило настолько очевидно, что о нем пишут во всех мотивационных книгах и статьях.

Фотографируя кого-либо, представляйте себя на месте клиента

Какие фотографии вы хотели бы получить в результате фотосессии? Очевидно, удачные и великолепные. Такие, которые не стыдно выложить в социальных сетях — те, которые получат много лайков от ваших друзей. У каждого клиента свои идеи, потребности и желания. У каждого клиента свои задачи. Задача фотографа — выяснить эти задачи и выполнить их с помощью фотосессии.

Вот пример. Девушка попросила меня сделать эротическую фотосессию. Я пригласил ее на предварительную встречу и провел с ней несколько часов. Мы говорили на разные темы, смотрели вдохновляющие фотографии в стиле ню на Pinterest, обсуждали место и детали.

В конце концов, когда она начала мне немного доверять, она призналась, что хочет вернуть своего парня с помощью этой фотосессии — с посылом: посмотри, какую красоту ты потерял…

Это была навязчивая идея, от которой мне пришлось постепенно перейти к другой теме. Я предложил на секунду стать ее парнем, который увидел ее обнаженные фотографии в социальных сетях — захотел бы он ее вернуть после этого? Естественно, нет. И мы сделали совершенно другую фотосессию, где Маша (так звали девушку) предстала в образе совершенно противоположном. Не доступная, а загадочная. Не обнаженная, а стильно одетая. Все еще сексуальная — такая же желанная — но совершенно не похожая на тот образ, в котором она хотела предстать перед своим бывшим парнем.

Составьте список тех кадров, которые вы бы хотели снять

У разных людей разные методы сохранения идей для фотографий. Некоторые предпочитают сохранять фотографии на телефоне, другие — записывать идеи в блокнот от руки. Все сводится к личным предпочтениям.

Мне удобно составлять план снимков на Pinterest. Это сайт-агрегатор всевозможных идей для фотографий (и не только). Еще одно преимущество Pinterest в том, что вы можете создавать отдельные доски для каждой темы. Кроме того, вы можете сделать доски приватными, чтобы только вы могли видеть, что там сохранено. Я также показываю своим клиентам доски на Pinterest, чтобы найти вдохновение и разработать тему снимка.

Продумывайте идею и реквизит заранее

Наличие плана — это всегда хорошая идея. Тщательное продумывание своей концепции и того, что вам нужно для ее идеального исполнения, поможет вам не разочаровать ни себя, ни клиента.

Подготовьте все заранее, чтобы быть готовым к съемке.

Не пересматривайте каждую снятую фотографию

Хотя может возникнуть соблазн просмотреть каждую фотографию сразу после съемки, не поддавайтесь этому желанию. Это только отнимет ваше время и время вашего клиента, а также будет действовать ему на нервы.

Несмотря на то, что я не советую отвлекаться на просмотр, все же бывают случаи, когда необходимо нарушить это правило. Например, чтобы показать вашей модели, насколько она прекрасна на снимках. В этом случае снимайте каждый кадр несколько раз подряд, просто на случай, если вам случайно не хватит резкости или клиент закроет глаза. Затем, дома, загрузите все фотографии в Adobe Lightroom и сделайте отбор прямо там.

Отправляйтесь на съемку в хорошем настроении

Хорошее настроение жизненно важно для успешной съемки. Конечно, это не единственное, что имеет значение, но оно играет огромную роль в процессе.

Веселый фотограф не только заставит модель чувствовать себя непринужденно, но и заразит ее своим хорошим настроением, что приведет к отличным снимкам. Будьте жизнерадостны и заряжайте моделей своим оптимизмом.

Но не переусердствуйте — не все поймут фотографа-шута. Если ваша цель — скучные снимки со скучной фотосессии, то забудьте о том, что я вам только что сказал.

Показывайте только свои лучшие работы

Зачем кому-то видеть ваши неудачные снимки? Оставьте их при себе, а еще лучше — удалите. Если у вас есть привычка отдавать все снимки клиенту, он может выложить всю фотосессию — даже ужасные снимки  в социальные сети с подписью “Меня снимал Иванов Иван (имя подставьте свое).

Советы по работе с первыми заказами

Взаимодействие с клиентами

Когда я снимал людей, я почти всегда назначал фотосессию после встречи с клиентом. Важно узнать человека, выяснить, чем он «дышит», и сделать так, чтобы вы ему понравились.

Обсудив все аспекты фотосессии, вы будете точно знать, что нужно клиенту. Сделать так, чтобы клиент чувствовал себя более комфортно во время самой съемки, будет проще, если вы проведете предварительную встречу.

Подготовьтесь к погодным условиям

Перед съемкой на открытом воздухе обязательно проверьте погодные условия. Погода может быть непредсказуемой, поэтому всегда лучше быть готовым к худшим сценариям.

Никто не хочет, чтобы оборудование испортилось из-за дождя или чтобы прическа и макияж модели были испорчены ветром или дождем.

Правильно рассчитайте время

Всегда оставляйте себе какое-то количество времени “про запас”. Чтобы потом не спешить и не паниковать в случае форс-мажора.

Не назначайте несколько съемок в один день

Фотосессия — это творческий процесс, который вы проходите вместе с моделью. Вы устанавливаете с ней связь в один момент, и потом трудно переключиться обратно.

Поэтому, запланировав несколько фотосессий в день, вы рискуете не установить такую «связь» со своей второй моделью. И, конечно, ваш второй клиент может не получить таких удачных снимков.

Составьте mood board

Ее также называют доской вдохновения. Вы можете сделать ее самостоятельно, исходя из пожеланий клиента, или вместе с ним.

Второй вариант лучше — ведь тогда вы оба на сто процентов уверены, что результат удовлетворит обе стороны. Практичнее всего делать доски настроения с помощью сервиса Pinterest, о котором мы говорили ранее.

Не навязывайтесь (при съемке на мероприятиях и т.д.)

Если кто-то не хочет фотографироваться, не заставляйте его. Они будут чувствовать себя неловко, и фотография получится не очень удачной.

Уделяйте внимание деталям

Если вы хотите, чтобы на заднем плане вашей фотографии не было предметов, которые портят снимок, обязательно обратите внимание на окружающую обстановку и расположите модель соответствующим образом.

Это касается таких вещей, как мусорные пакеты и столбы, которые могут оказаться торчащими из головы объекта съемки, если вы не будете осторожны. Наличие в кадре любого из этих предметов придаст фотографии непрофессиональный вид, поэтому лучше избегать их, если это возможно.

Правильная высота съемки

При съемке детей и взрослых используйте разные техники. Если ваша модель ниже вас ростом, снимайте на ее уровне, чтобы сохранить пропорции. Многие люди часто снимают детей сверху, но это не всегда лучшая идея. Поэтому сделайте усилие и присядьте  —  приседания полезны:)

Универсальный совет: если вы снимаете портрет, снимайте его с уровня груди модели. Если вы снимаете ¾ портрета, снимайте с уровня талии, а если снимаете в полный рост, ложитесь на пол.

Надевайте удобную одежду

Во время фотосессии вам придется лежать на полу, висеть на деревьях, стоять по колено в лужах и посыпать голову пеплом. И не забывайте, что во время фотосессии фотограф все время находится на ногах. По несколько часов подряд.

Поэтому не надевайте обувь на высоких каблуках и обтягивающую мини-юбку. Лучше всего подойдет свободный наряд и удобные кроссовки на плоской подошве.

В конце концов, если вы снимаете мероприятие, где дресс-код — «Black Tie» или «Festive Attire», вы должны как минимум знать, что это такое, а как максимум — одеться соответственно. Никто не воспримет всерьез фотографа в потной футболке среди смокингов и вечерних платьев.

Спланируйте ключевые сюжеты

Выберите ключевые сцены для вашей фотосессии и место их проведения. Это упростит планирование и проведение съемки с вашими моделями. Не забудьте запланировать конкретное время для всего, включая время начала съемки, время, которое займет прическа и макияж, и время, когда вам нужно будет переместиться на новое место.

Наличие плана поможет сделать все гладко, позволит вам выглядеть профессионалом и узнать, сколько времени на самом деле займет фотосессия, чтобы вы могли выставить соответствующую цену.

Выстраивайте отношения не с камерой, а с объектом съемки

Будьте другом для своего клиента во время фотосессии. Поговорите с ним, рассмешите его и раскрепостите перед камерой, чтобы получить отличный результат.

Практикуйся, даже если у тебя нет клиентов

Если вы хотите стать профессиональным фотографом, вам следует практиковаться как можно чаще. Чем больше вы работаете, тем большего прогресса вы добьетесь. Таким образом, вы сможете постоянно обновлять свой фотосайт и социальные сети новым контентом, а также совершенствовать свои технические навыки по мере приобретения нового опыта.

Работать с клиентами очень важно, но профессиональный фотограф не сидит и не ждет заказов. Если у вас есть свободное время, выйдите на улицу и поснимайте портреты на улице. Ваш потенциальный клиент может оказаться совсем рядом. Короче говоря, снимайте что-нибудь каждый день! Отличный способ сделать это — присоединиться к акции «365», в рамках которой вы делаете по одной фотографии каждый день в течение года. После этого размещайте их на своем сайте.

Вдохновляйтесь работами других людей

Вдохновение и копирование — это две разные вещи. Поначалу копировать чужой стиль — это нормально, но со временем вы должны найти свой собственный. Есть масса мест, где можно найти вдохновение для своих фотографий.

Pinterest — отличный сайт для поиска идей на любую тему. Он также полезен для создания досок настроения и отбора снимков, которые вы хотите воссоздать.

Научитесь редактировать фотографии

Adobe Photoshop стоит всего 10$ в месяц. И это дает вам огромное количество возможностей. Практикуйтесь в обработке. Учитесь новому. Вдохновляйтесь тем, как обрабатывают снимки другие фотографы. Ищите то, что подойдет именно вам.

А с помощью Lightroom, который входит в один пакет вместе с Photoshop за 10$, вы сможете обрабатывать фотографии даже с телефона. Это невероятно удобно.

Всегда удаляйте некрасивые фото

Вам не нужно хранить эти фотографии, их не исправить обработкой, и они не будут хорошим примером для вашего будущего. Хотя здесь следует сделать поправку: они будут примером, но вы все равно должны их удалить. Не храните плохие фотографии. Удаляйте их без малейшего сожаления.

Если фото неинтересное – нет смысла делать его черно-белым

Черно-белые фотографии могут выглядеть великолепно, но только если исходная фотография хороша. Если фотография скучная, черно-белая фотография не станет шедевром. Лучше сделать новую фотографию, чем пытаться исправить старую, которая не получилась.

Не прекращайте учиться

Ваши навыки будут совершенствоваться по мере того, как вы будете продолжать практиковаться. Уделяя внимание своей работе и прилагая усилия для обучения, вы постепенно станете лучше. Инвестиции в некоторые учебные ресурсы также будут полезны.

Существует множество различных способов изучения фотографии, поэтому найдите тот, который подходит именно вам. И, наконец, помните, что вам должно нравиться то, что вы делаете, иначе вы не увидите никаких улучшений.

Советы для улучшения навыка

Технические знания — не единственное, что нужно для создания отличных фотографий, потому что люди обычно оценивают фотографию по ее содержанию и композиции, а не по используемому оборудованию. Существует множество приемов, благодаря которым даже скучная фотография может выглядеть интересной и визуально привлекательной.

Упрощение кадра

Хороший способ заставить людей сосредоточиться на деталях, которые вы хотите, чтобы они увидели,— это максимально упростить изображение. Самый простой способ сделать это — удалить ненужные объекты. Вы также можете размыть их.

Простая картинка привлекает людей и заставляет их дольше смотреть на нее. Этот эффект был подтвержден психологами, которые предполагают, что отсутствие перегруженности кадра способствует расслаблению и выработке гормонов счастья.

Нечетное число предметов

Нечетное количество объектов в фоторамке сделает ее более привлекательной. Например, одна роза или группа из трех друзей более привлекательны, чем четное количество. Этот прием делает фотографию более интересной и привлекательной для человеческого глаза.

При четном количестве объектов неподготовленному зрителю трудно найти центр фокуса и сконцентрироваться на деталях.

Ограничение фокуса

Вы можете создать более драматичный снимок, сфокусировавшись на одной области и размыв остальную часть изображения. Это часто делается для того, чтобы привлечь внимание к объекту съемки, а не к элементам на заднем плане. Обычно для этого используют большую диафрагму или увеличивают масштаб изображения.

Вы также можете создать более мягкий образ, уменьшив резкость. В целом, при съемке людей эксперты рекомендуют размывать фон, чтобы сосредоточить внимание на объекте.

Следуйте правилу третей

Беглого взгляда на фотографию часто достаточно, чтобы определить, является ли фотограф начинающим или опытным. Профессионалы заботятся о том, чтобы скомпоновать элементы в кадре в соответствии с определенными правилами, но новичок, скорее всего, даже не заметит отсутствия композиции.

Самый простой принцип композиции называется правилом третей. Это правило предполагает разделение кадра двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. Важные элементы должны располагаться вдоль этих линий или на их пересечениях.

Центрирование объектов

Бывают моменты, когда размещение объекта в центре кадра оправдано и интересно. Симметричные сцены обычно хорошо смотрятся при такой компоновке, поскольку они хорошо вписываются в квадратную форму.

Пространство перед движущемся объектом

Изображение должно содержать достаточно пространства, чтобы зрители могли представить себе движение объектов. Это правило действует при съемке людей, смотрящих в объектив или на объект. Однако если линия взгляда человека выходит за пределы кадра, снимок станет менее впечатляющим и странным.

Заполнение переднего плана

Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели лучше, попробуйте сделать объекты переднего плана крупнее. Это создаст ощущение масштаба и заставит зрителей почувствовать, что они находятся внутри фотографии. Если вы увеличите передний план до 50% от размера кадра, он будет выглядеть еще более реалистично.

Обрамление кадра

Одним из способов создания более объемной композиции является добавление рамки в изображение. Для этого можно использовать такие элементы, как окна, арки или свисающие ветви деревьев.

Важно следить за тем, чтобы рамка не окружала всю картину, так как это может испортить эффект. Это правило широко использовалось в эпоху Возрождения для изображения перспективы.

Советы начинающим фотографам

У вас поменяется видение

Когда вы начинаете серьезно заниматься фотографией, ваш взгляд на вещи необратимо меняется. Вы начнете критически оценивать каждую фотографию и видеозапись. Для меня стало почти невозможным смотреть фильм, не разбирая его на части, как он снят. Кино — уникальное средство, но я по-прежнему черпаю вдохновение в профессиональной фотографии.

Если вы гонитесь за хорошими снимками, будьте готовы к тому, что ваш образ жизни изменится. Просыпаться рано или засиживаться допоздна, чтобы добиться уникального освещения, станет второй натурой. Лично я считаю, что внимательное изучение удачных снимков — это отличный способ улучшить свои собственные работы.

Это дорогое хобби

Фотография может быть дорогим увлечением, особенно если вы постоянно обновляете свое оборудование. После покупки своей первой зеркальной камеры вы можете почувствовать потребность в  покупке целой «систему» объективов и вспышек, которые работают только с этой маркой.

Если позже вы решите перейти на другую марку фотоаппаратов, это может оказаться очень дорогостоящим. При покупке камеры вам, скорее всего, придется покупать дополнительные устройства, совместимые только с этой моделью.

Однако есть способы избежать слишком больших трат на фотографию: во-первых, не убеждайте себя в том, что вам нужно новейшее и самое лучшее оборудование для того, чтобы делать хорошие снимки. Помните, что не существует волшебной палочки, когда дело касается оборудования; часто лучшим подходом является постепенная и продуманная покупка всего необходимого.

Во-вторых, постарайтесь сэкономить деньги, покупая подержанное оборудование. Поначалу это может показаться сложным, но со временем это стало для меня отличным способом позволить себе камеры и объективы, которые в противном случае были бы мне не по карману. Разумный выбор, например, покупка объектива с быстрой фиксацией, поможет сдержать желание постоянно обновлять оборудование.

Пропускайте стопы

Когда я только начинал изучать экспозицию, я часто совершал ошибку, пытаясь выучить ее математическую шкалу. Измерение световых стопов и запоминание шкалы f-чисел — пустая трата времени. Заучивание всех f-чисел и зубрежка шкалы экспозиции — обычное занятие для начинающих, но это не лучшее использование вашего времени.

Важнее понять, как работает треугольник экспозиции, научиться балансировать и творчески подходить к экспозиции. Не беспокойтесь о подсчете стопов и идеальной передаче света, потому что есть много других вещей, таких как правильное позирование моделей и управление освещением.

Съемка требует времени

Если вы хотите стать лучшим фотографом, вам необходимо постоянно фотографировать. Важно выделять время специально для фотографии, чтобы вы могли практиковаться и совершенствовать свои навыки. Наличие друзей, которые также интересуются фотографией, может помочь вам мотивировать себя продолжать фотографировать.

Еще один отличный способ сохранить мотивацию — ставить перед собой творческие задачи. Это может быть поиск новых интересных сюжетов для съемки или опробование различных техник.

Расставляйте приоритеты для объективов

Если вы хотите избежать перерасхода средств на оборудование, вам нужно подходить к покупке с умом. Первые два года своей карьеры фотографа я переходил от одной камеры к другой в погоне за мегапикселями и большим количеством точек фокусировки. Я думал, что это улучшит мои снимки, но это лишь ограничивало мои возможности. Я всегда избегал покупки того, что было действительно важно: объективов!

Если вы остановились на дешевом объективе, который идет в комплекте с камерой, вы не сможете делать отличные снимки. Стандартный объектив имеет свои ограничения; обычно это объективы 18–55 мм с медленной диафрагмой, которая хорошо работает только в хорошо освещенных местах. Если вы уменьшите ее до f/8 или около того, снимки будут резкими, но недостаточно.

Может показаться, что это противоречит одному из предыдущих пунктов о том, что для лучших снимков постоянно требуется больше оборудования. Однако гораздо важнее сделать правильный выбор, купив более быстрый (с широкой диафрагмой) объектив, который позволит получить отличные снимки.

Не спешите становиться профи

Как только вы будете снимать некоторое время и уже начнете выставлять свои работы, вы можете начать получать первые заказы. Будь то выпускной фотопортрет друга, пейзажные фотографии для печати или свадьба (самое опасное занятие), друзья могут обратиться к вам, чтобы вы запечатлели их сокровенные моменты.

Конечно, возможность быстро монетизировать свое хобби может быть привлекательной. Это поможет купить новое оборудование и свести концы с концами. Однако возникают некоторые нюансы, которые невозможно предугадать. Работа с трудными клиентами, которые разрывают контракты в последнюю минуту, риски юридической ответственности и множество других вещей — все это неотъемлемая часть профессионального процесса.

Не торопитесь переходить к профессиональной съемке и действуйте осторожно.

Всегда берите камеру с собой

Вы никогда не получите хороших снимков, если ваша камера лежит дома. Независимо от того, носите ли вы с собой зеркальную камеру или Iphone с любимым приложением, инструмент для фотосъемки всегда должен быть под рукой.

Невозможно фотографировать без камеры. Вам необходимо всегда совершенствовать свои навыки фотографирования. Более того, философия «всегда носить с собой» во многом определила мои последние решения относительно оборудования. Я не собираюсь покупать еще один огромный корпус камеры, чтобы держать его в сумке, потому что какая разница, насколько он качественный, если он все равно не будет использоваться.

Не пренебрегайте постобработкой

Некоторые фотографы считают, что обработка фотографий — это просто радикальное изменение исходного снимка с помощью мощных фильтров или эффектов. Возможно, у них благие намерения, но они не понимают, как работают камеры. На самом деле все камеры в той или иной форме выполняют постобработку изображений — данные с матрицы собираются в необработанный файл.

Однако то, что мы видим на экране камеры, является интерпретацией этих необработанных данных самим устройством. Так что если вам не нравится, как ваша камера интерпретирует конкретный кадр, вы можете это исправить! Не вся постобработка должна быть чрезмерной или фальшивой. Она может быть тонкой и просто подчеркивать то, что уже есть в кадре.

Недооценка ретуши приведет к тому, что все ваши фотографии будут выглядеть так, будто им чего-то не хватает.

25 бесплатных онлайн-курсов по фотографии для начинающих

Быть новичком в любом деле довольно сложно. Мы собрали 25 бесплатных онлайн-курсов для тех, кто давно хотел стать фотографом.

1. Вводный курс по фотографии от Udemy

Крис Брэй, профессиональный фотограф, дает свои советы по кадрированию, управлению экспозицией и различным режимам замера. Он объясняет, как сделать тот или иной снимок на примерах собственных работ и работ практикующих фотографов. Слушатели узнают о возможностях фотоаппарата и правилах работы с ним. По окончании курса сертификат не выдается, обучение ведется на английском языке с субтитрами.

2. Основы фотографии от Coursera

Первая неделя курса посвящена композиции изображения, вторая — съемке в ручном режиме. Третья неделя посвящена техническим основам фотографии: преподаватель освещает такие темы, как фокусное расстояние и размер матрицы. Во второй части курса студенты учатся ставить свет, обрабатывать фотографии и представлять свой итоговый проект. Вы можете начать занятия в любой день курса, не дожидаясь набора группы.

3. Основы Adobe Photoshop от Geekbrains

Adobe Photoshop — ведущая в отрасли программа для обработки фотографий: ею пользуются как профессионалы, так и новички. Курс от Geekbrains научит вас основам: преподаватель расскажет о горячих клавишах и на примерах покажет, как эффективно использовать программу в работе. Выпускники курса отмечают, что программа обучения информативна и понятна даже начинающим фотографам.

4. Что такое коммерческая фотография от Skillbox

Серия прямых эфиров состоит из трех частей. Влада Красильникова, профессиональный фотограф и член Союза фотографов России, расскажет о рынке коммерческой фотографии и о том, что должен знать и уметь фотограф в 2022 году, а также поделится тем, как работают редакторы журналов. Каждый вебинар будет длиться два часа. Бесплатные курсы познакомят начинающих с основами фотосъемки в фотолаборатории.

5. Пейзажная съемка для начинающих от Udemy

Курс начинается с изучения технической стороны съемки: рассказывают о треугольнике экспозиции и теории работы с камерой. Позже преподаватель переходит к детальному разбору пейзажной фотографии. Опытный фотограф учит, как правильно держать камеру для получения четких снимков, стабилизировать ее и укреплять. Одна из главных проблем при съемке пейзажей — размытые фоны. Пройдя курс, студенты будут знать, как справиться с ней с помощью трех простых шагов.

6. Продвинутая цифровая фотография от Alison

Курс охватывает в основном технические аспекты фотографии, такие как фокусное расстояние, перспектива, работа со вспышкой и светом. Приводятся примеры того, как экспонировать фотографию и работать с диафрагмой. Кроме того, преподаются основы фотошопа. По окончании курса студенты получают сертификат и выполняют итоговую работу.

7. Искусство выстраивания композиции от Udemy

Фотограф с 30-летним опытом работы подробно расскажет о композиции, в том числе о том, что это такое, для чего она нужна и как ее используют фотографы в разных жанрах. Курс подходит для новичков в свадебной, портретной, пейзажной, семейной и даже рекламной фотографии. Преподаватель обеспечивает обратную связь со студентами, отвечая на вопросы и давая обратную связь по выполненным заданиям.

8. Фотография с нуля от фотошколы «Мир цифровой фотографии»

Авторы курса не могут обещать, что по окончании обучения вы станете профессиональным фотографом, но вы точно сможете делать качественные снимки. Здесь студенты проходят все этапы обработки цифровых изображений: от съемки до печати. Выполненные практические задания они выкладывают на форум, где можно быстро получить обратную связь, советы и рекомендации по улучшению своих фотографий.

9. Снимаем на смартфон от Samsung и White Photoschool

Этот курс будет посвящен композиционным приемам мобильной фотографии, способам коррекции ракурсов и обработке фотографий в мобильных приложениях. Преподаватели также обсудят тему визуального контента в социальных сетях для развития бизнеса.

10. Цифровая фотография для начинающих от Alison

Два модуля курса на английском языке охватывают такие темы, как типы объективов и работа с камерой, а также лекции по фотошопу и лайтруму — программам для обработки фото и видео. Курс прослушали более 70 тысяч человек, и большинство отзывов положительные. Люди ценят обилие полезной информации, а также акцент преподавателя на практическом применении.

11. Основы фотографии с гарантированным трудоустройством от Академии фотографии

После регистрации на курс вы получите по электронной почте 12 видеоуроков, в которых будут рассмотрены вопросы экспозиции, выдержки, диафрагмы и того, как различные параметры камеры влияют на съемку. Кроме того, будут раскрыты основы работы со светом и посткоррекции.

12. Практические уроки по Adobe Photoshop и Lightroom от Phlearn

Этот курс идеально подходит для тех, кто никогда раньше не пользовался фотошопом и лайтрумом. В нем подробно рассматриваются вопросы ретуши, работы с тенями и слоями. Этот курс будет полезен не только фотографам, но и дизайнерам. Он начинается с основ и постепенно переходит к более продвинутым техникам и инструментам.

13. Студийная фотография от Shaw Academy

Этот курс является отличной отправной точкой для тех, кто интересуется фотографией. Он начинается с основ композиции и функций камеры, затем переходит к таким темам, как работа в студии, освещение и позирование. Курс прошли более трех миллионов человек, по окончании выдается сертификат. Итоговый проект позволяет студентам проверить свои новые навыки на практике.

14. Экспозиция цифрового фото от Class Central

Этот онлайн-курс, спонсируемый Гарвардским университетом, идеально подходит для тех, кто хочет изучить концепции фотографии, процесс и конечный результат работы фотографа. Преподаватели излагают различные точки зрения на фотографию, что делает курс идеальным для начинающих.

15. Обработка фотографий от Altshu University

Фотограф-портретист с десятилетним опытом работы проведет вас по ретуши портретов с использованием популярных графических редакторов. Образовательная программа включает теорию, практику и самостоятельную работу с обратной связью от наставника. К концу курса студенты будут владеть навыками журнальной ретуши и создания пресетов.

16. Свадебная фотография от Shaw Academy

Пробная версия курса свадебной фотографии состоит из восьми разделов, каждый из которых посвящен отдельным аспектам этого ремесла. От работы с парами до технических аспектов съемки, а также различные места и декорации. По итогам четырехнедельного курса выдается сертификат на английском языке.

17. Как работает камера от Udemy

Этот курс идеально подходит для начинающих фотографов, которые хотят узнать, как диафрагма и выдержка влияют на изображение, как быстро настроить камеру перед различными видами съемки и как уверенно использовать технику в любых условиях.

18. Фотография для начинающих и профи: от смартфонов до зеркальных камер от Coursera

Этот курс идеально подходит для всех, кто пользуется смартфоном для съемки и хочет улучшить свои навыки. Вы изучите основы композиции, кадрирования, творческой и коммерческой фотографии и получите сертификат университета Мичигана по окончании курса. Кроме того, вы получите скидочные купоны на покупку фотооборудования, чтобы начать практиковаться прямо сейчас!

19. Фотография как хобби и любимая работа от Holycam

Курс рассчитан на четыре дня и охватывает такие темы, как создание выразительных фотографий, понимание источников света и изменение позиции для получения идеального снимка. Кроме того, студенты узнают, как ретушировать свои фотографии и рекламировать себя как профессиональных фотографов. По отзывам предыдущих студентов, больше всего им понравились уроки по ретуши и брендингу.

20. База знаний для фотографа от Фотоколледжа

Авторы базы собрали видео о работе фотографа в различных областях: свадебная фотография, портретная фотография, beauty-фото, mood board. Также вы можете найти руководства и советы от профессионалов. Те, кто посмотрел этот бесплатный курс по фотографии, отмечают его краткость и доступность.

21. Фотография для начинающих от Арсения Михальченко

Этот курс состоит из 30 видеороликов, половина из которых посвящена техническим аспектам работы фотографа, а другая половина — основным понятиям фотографии. Если вы начинающий фотограф, который хочет быстро узнать о цифровом шуме, фокусировке или светофильтрах, то это отличный вариант для вас. Уроки длятся всего пять минут, но они наполнены полезной информацией.

22. Как стать фотографом от Primeclass

В этом марафоне всемирно известный фуд-фотограф Александр Слядев будет рассказывать о том, как начать зарабатывать на любимом деле, делиться приемами съемки и показывать на примере, как улучшить свои работы. Курс бесплатный для тех, у кого есть время, чтобы вовремя выполнять все домашние задания. Всего нужно пройти четыре раздела. И в качестве дополнительного бонуса: по всем выполненным заданиям дается обратная связь.

23. Ретушь для начинающих от Udemy

В этом курсе вы узнаете, как ретушировать фотографии с помощью Affinity Photo. Этот полнофункциональный редактор работает как на Windows, так и на iOS. Большая часть курса будет посвящена работе с кожей, но вы также узнаете о ретуши волос и глаз, а также о настройке контраста и баланса белого. Видео снабжено английскими субтитрами, а преподаватель с удовольствием предоставит обратную связь, если у вас возникнут трудности.

24. Adobe After Effects для новичков от Evantotuts+

Adobe After Effects — это инструмент, используемый фотографами для редактирования фотографий. В этом онлайн-курсе преподаватель начинает с обсуждения инструментов и интерфейса. Ближе к концу подробно рассказывается о композиции, масках и различных эффектах. Отзывы об этом курсе только положительные, причем начинающие фотографы отмечают, что здесь много возможностей для практики. Они уверены, что за такой полный и информативный курс стоит заплатить.

25. Все о свете в фотографии от Evantotuts+

Если бы не свет, не было бы фотографии. В этом курсе вы найдете всю полезную информацию об этом явлении. Подробно рассматриваются три наиболее важных для фотографа качества света: яркость, контрастность и цвет. Преподаватель на примерах показывает, как свет отражается, поглощается и передается. А также подробно рассматривается вопрос о типах отражения: это особенно важно для студийной съемки.

Заключение

Популярность фотографии как профессии растет. В условиях жесткой конкуренции в этой области важно быть целеустремленным и иметь четкую цель стать профессиональным фотографом, если вы к этому стремитесь. Средняя зарплата фотографов составляет около 50–60 тысяч рублей, хотя она варьируется в зависимости от квалификации, навыков, подхода к клиентам и других факторов. Заниматься фотографией следует только в том случае, если вы уверены в своих силах и творческом потенциале.